cliquez sur le nom de l'artiste
|
Arève
peintre
42480 LA FOUILLOUSE
04 77 30 14 21
courriel: areve1@hotmail.com
|
|
|
Guyom
Artiste peintre
courriel : lintrus@guyomartiste.com
» Voir sa page dédiée
|
|
|
Marie-Christine VEERAN
Artiste plasticien
130 Place de l'église
42520 Maclas (France)
Tél. : 04 74 48 36 99 - 06 30 50 79 98
courriel : mcveeran@gmail.com
» Voir sa page dédiée
|
|
Palettes, l'intégrale - Coffret 18 DVD
par Alain Jaubert
Amateurs d'art, réjouissez-vous : pour la 1ère fois, découvrez l'intégralité de La collection de référence sur la peinture, «Palettes» en coffret 18 DVD dont 4 inédits !
Manet, Cézanne, Vinci, Warhol … Le réalisateur Alain Jaubert nous entraîne dans de véritables enquêtes et nous révèle les secrets cachés des oeuvres.
Cette collection intégrale nous fait découvrir, à travers des documents d'une durée de 30 minutes, les mille et un secrets que le tableau d'un peintre peut cacher.
Jouant de la palette graphique, des techniques d'analyse et de l'animation vidéo, Alain Jaubert décompose l'œuvre, la dissèque jusqu'à ses plus petits détails. Il mène ainsi une véritable enquête autour du peintre et de son tableau.
Cette série de 48 films explore les chefs-d'œuvre majeurs de l'histoire de l'Art et sont autant d'enquêtes passionnantes et de récits d'exploration dans l'histoire de la peinture.
Tantôt leçons d'anatomie joyeuses, tantôt véritables thrillers culturels, ces films invitent les néophytes comme les spécialistes à une jubilatoire gymnastique de l'oeil et de l'esprit...
>disponible sur Amazon.fr
|
|
Histoire de l'art de Ernst Hans Gombrich
Histoire de l'art de E.H. Gombrich est l'un des ouvrages sur l'art les plus célèbres et les plus populaires jamais publiés. Depuis quarante-cinq ans, il demeure une introduction inégalée à l'ensemble du sujet, des premières peintures rupestres à l'art d'aujourd'hui. Dans le monde entier, les lecteurs de tous âges et de tous milieux ont trouvé en Gombrich un véritable maître, qui allie la connaissance et la sagesse à un don unique pour communiquer directement sa profonde affection pour les oeuvres qu'il décrit. Cette Histoire de l'art doit sa popularité durable au style simple et direct de l'auteur. Son but, écrit-il, est "d'apporter un certain ordre, une certaine clarté dans l'abondance de noms propres, de dates, de styles qui compliquent quelque peu les ouvrages plus spécialisés". Grâce à son intelligence de la psychologie des arts visuels, il nous fait percevoir l'histoire de l'art comme "un enchaînement ininterrompu de traditions encore Vibrantes" qui "relie l'art de notre temps à celui de l'âge des pyramides". Le succès toujours grandissant de ce classique va se confirmer auprès des générations futures, avec cette seizième édition, révisée et présentée dans un nouveau format.
>disponible sur Amazon
|
|
contact
|
|
L'Art du portrait
de A. Beyer
L'effigie individuelle de l'homme a connu au cours des siècles des destinées fort diverses. Faisant fi des accusations de la théorie artistique, qui lui reprochait de n'être qu'une simple imitation de la nature, le portrait s'est imposé comme une tâche capitale de l'art, une tâche que tous les grands noms de la peinture - Van Eyck, Clouet, Dürer, Raphaël, Holbein, Titien, Hals, Rembrandt, Velázquez, Goya, Ingres, Manet et, plus près de nous, Van Gogh, Picasso ou Warhol - ont élevée à ses plus hauts sommets. La sélection de chefs-d'oeuvre opérée ici, présentés de manière chronologique, rend compte de tous les styles d'oeuvres : portraits officiels et d'apparat, portraits intimistes, de groupe ou d'amis, autoportraits et portraits historiés... La succession et la confrontation de ces peintures visent également à aiguiser le regard, afin qu'il reconnaisse les conventions et les inventions perceptibles dans cette volonté de saisir la personnalité individuelle du modèle. Représenter un personnage n'est pas seulement en restituer la physionomie, c'est aussi le mettre en scène. La forme même du portrait apparaît comme l'expression éloquente d'une conscience de soi propre à chaque époque, comme un fil conducteur à travers l'histoire de l'art. Déchargé d'une partie de sa fonction par la photographie, le portrait devient alors distanciation par rapport à l'image fidèle, pour s'aventurer sur le terrain de la distorsion et de l'abstraction. Professeur à l'université d'Aix-la-Chapelle, Andreas Beyer décrit dans son texte l'histoire du portrait et de ses modèles dans un dialogue intense avec les oeuvres dont la lecture est étayée par des légendes commentées. Le lecteur parcourt ainsi un musée imaginaire de visages et de silhouettes, illustres ou anonymes, qui mettent en lumière réalités historiques et humaines. De l'Antiquité à nos jours, plus de deux cents peintures reproduites en pleine page, et sous forme de détails fortement agrandis, illustrent l'un des genres les plus dynamiques de l'histoire de l'art.
l'auteur
Historien d'art, Andreas Beyer est titulaire de la chaire d'histoire de l'art de la Reinisch-Westfälische Technische Hochschule (RWTH) d'Aix-la-Chapelle depuis 1997. Entre 1993 et 1998, il exerça une activité de chercheur au Center for Advanced Study in the Visual Arts (CASVA) de la National Gallery of Art de Washington., au Clark Art Institute de Williamston, puis au Getty Center de Los Angeles. Ses recherches sont surtout axées sur l'art et l'architecture de la Renaissance italienne, le classicisme allemand et l'histoire des sciences.
> disponible sur Amazon
|
|
